家明絮語 Ka Ming Says...

大師就是大師，剛剛在西門町看過Michael Haneke去年的新片《Cache》（台譯《隱藏攝影機》），影片的細節一直在腦裡盤旋，欲揮而不去。

第一是影片的「懸疑」未決。電影以懸疑的類型開始，但當故事發展下去，你會發現原來影片的重點不在解謎。對所有「未到最後，未知兇手」的俗套故事來說，《Cache》的橋段及結局都顯得更高。它甚至故意弄虛作假，在真實影像、錄像之間遊走（這句話其實有問題，因為電影的「真實影像」其實亦「錄像」），有時攝影機靜止不動拍下的鏡頭，有時卻原來是主角在看自己被偷拍的錄像。影片的主角及他的妻子一直在追問「到底誰在偷拍？」，到了最後，電影沒有給出答案，甚至觀眾也沒法整理出一套合乎邏輯的解釋。勉強要去說的話，這幾年在香港媒體已近濫調陳腔的「人在做，天在看」，可能更容易闡釋成本片的題旨。

就正如《Cache》的主角Georges一樣。

Georges這個角色充滿性格的缺憾，無論是孩提時代一次嫉妒及佔有欲的誣告，還是在街頭碰上橫衝亂撞的單車手而大動肝火，電影越是把Georges寫成一個會發怒會說錯話的平凡人，他的處境也越教人同情，我們也越容易從他身上看到自己永遠不完美的身影……管他表面上生活無憂，家庭幸福，也是個受人器重及有影響力的知識份子，但我們與他都心靈脆弱，都經不起無處不在攝影機的考驗（if any），都會因為過去一些不快事而成為烙印，我們即使都會犯錯，但也不是甚麼十惡不赦、大奸大惡之徒。於是，《Cache》藉角色Georges及一台無處不在的攝影機，教觀眾認真看看自己，審視自己的心靈缺失，非常有趣。

《Cache》的技巧也高，前文說現實與錄像的辯證關係屢次在影片出現，影片建立的語言規則及難以捉摸的真假作法，到了影片最後一個鏡頭甚至帶來出人意表的效果。電影的指涉及引申也不斷被提及，由電影的故事小節及圍繞著角色的新聞片段，引發了觀眾對種族問題，阿爾及利亞爭取獨立的歷史的聯想；美國有些影評人，甚至把自我中心的Georges解釋為霸權主義國家的代表，影片是在暗諷當下的政治局勢……Michael Haneke的偉大，正是把一個家庭及懸疑的故事拍得與別不同之餘，同時又放入豐富的材料，賦予了影片多重閱讀的可能。

在Haneke的編導，Binoche及Auteuil兩大法國國寶的演出下，一部耐讀的當代法國經典《Cache》便產生了。

(*挾影展獎項及名導名演之勢，《Cache》應該會是四月HKIFF的節目之一吧。按此看影片的trailer。)